{"id":1007,"date":"2021-01-10T18:02:00","date_gmt":"2021-01-10T17:02:00","guid":{"rendered":"https:\/\/www.palazzomagnani.it\/mag\/?p=1007"},"modified":"2023-03-04T12:22:38","modified_gmt":"2023-03-04T11:22:38","slug":"cogliere-il-cambiamento-testimoniare-la-metamorfosi","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.palazzomagnani.it\/mag\/cogliere-il-cambiamento-testimoniare-la-metamorfosi\/","title":{"rendered":"Cogliere il cambiamento, testimoniare la metamorfosi"},"content":{"rendered":"\n

Considerazioni a margine delle geografie di Elena Mazzi<\/strong><\/p>\n\n\n\n

\u201cMa quali sono le due pi\u00f9 alte forme d\u2019arte?\u201d <\/em>chiede Ernest a Gilbert, nel breve testo in forma di dialogo \u201cIl critico come artista<\/em>\u201d di Oscar Wilde, <\/em>ottenendone come risposta: \u201cLa Vita e la Letteratura, la vita e la perfetta espressione della vita\u201d. <\/em>Di una vita finalmente interessata alla vita, verrebbe da soggiungere. Considerazioni appropriate ad una riflessione aperta al sentimento diffuso che tutto si stia riducendo a immagine di un tempo della fine, avvicinabile e penetrabile soltanto nelle terre di confine, o forse, ancor meglio, nei luoghi della marginalit\u00e0 pi\u00f9 estrema e definitiva. L\u2019esperienza pertanto del gioco infinito delle metamorfosi della Natura e dell\u2019inesausta possibilit\u00e0 di rinnovamento di qualunque contesto.<\/p>\n\n\n\n

\"\"
Elena Mazzi, Self-portrait with a whale backpack, 2018<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

L\u2019opera di Elena Mazzi \u00e8 quindi in primo luogo percorso di conoscenza che, per scelta o vocazione, diviene narrazione della fisionomia e dell\u2019organizzazione dei territori: una via determinante per la definizione di una sorta di antropologia visiva, per dirla con le sue parole.<\/p>\n\n\n\n

Ma oltre al tema del racconto e dell\u2019evidente requisito di una fantasia necessaria causa prima dei progetti, i lavori rivelano, per l\u2019evidenza di uno schema o anche solamente per la naturale presenza\/testimonianza dell\u2019autrice, la complessit\u00e0 e la drammaticit\u00e0 dei conflitti che possono determinarsi nelle relazioni tra geografia fisica, umana, economica e politica. Nei territori in cui il mondo dell\u2019immaginazione e quello dell\u2019invenzione, necessario alla tecnica, convergono nel misurarsi, entrambi determinati, nella concreta ricerca di soluzioni muovendo nella sfera di una surrealt\u00e0 spesso complessa da cogliere e da raffigurare.<\/p>\n\n\n\n

Una condizione per cui appare che l\u2019inimmaginabile sia realt\u00e0, nel restringersi degli spazi e dei tempi indispensabili a rappresentare e simbolizzare quello che mai era stato concepito.<\/p>\n\n\n\n

\"\"
Elena Mazzi, Snow Dragon, 2019 (fotografia di Daniela Ferretti) courtesy dell’artista e galleria Ex Elettrofonica
Chiesa dei SS Carlo e Agata, Reggio Emilia, produzione Flag No Flags Contemporary Art<\/a><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Per questo la realizzazione sar\u00e0 incontaminata, risolta nella trasparenza e nella sua subordinazione al sociale. Varr\u00e0 tuttavia la rinnovata percezione degli spazi e il presentimento che la realt\u00e0 possa essere messa in discussione nella manifestazione di una profonda volont\u00e0 di servizio e dalla capacit\u00e0 di influire, tanto sul contesto della vita collettiva quanto sull\u2019ambiente naturale. Si indagheranno, allora, dapprima la linea, il piano, ogni prospettiva orizzontale, considerandone le contaminazioni e gli sviluppi nella loro complessiva sincronicit\u00e0, ma anche la successione dei diversi mutamenti nel tempo, nella pratica rinnovata di una visuale archeologica della profondit\u00e0.<\/p>\n\n\n\n

\"\"
Elena Mazzi, Spicule, 2020 (fotografia di Daniela Ferretti)
courtesy dell’artista
Chiesa dei SS Carlo e Agata, Reggio Emilia, produzione Flag No Flags Contemporary Art<\/a><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Ad ogni modo l\u2019idea di un mondo in cui ci si trovi ad agire senza privilegi, con la consapevolezza di dover muovere con l\u2019umilt\u00e0 di chi \u00e8 arrivato dopo, \u00e8 certo molto pi\u00f9 prossima alla sensibilit\u00e0 di Henry David Thoreau che a quella di Ralph Waldo Emerson (\u201cLa terra solida! Il mondo reale!\u201d nell\u2019oltrepassare la concezione di una Natura simbolo dello spirito), ma, oltre a questi aspetti, l\u2019iniziativa di Elena Mazzi pare conformarsi per l\u2019attenzione posta al mutare delle condizioni storico-sociali ed ambientali ed agli eventi e alle cause da cui traggono origine.
Ed anche, forse persino pi\u00f9 importante, per l\u2019interpretazione della Natura e della societ\u00e0, sempre indirizzandosi a cogliere analogie, a definire modelli perfino riferibili ad organismi viventi, frequentandone gli ordini, le connessioni e le relazioni di interdipendenza, calandosi nell\u2019insieme delle metamorfosi, nell\u2019esserne soggetto attivo, coinvolto nei processi che definiscono via via le strutture e le forme biologiche o sociali che siano.<\/p>\n\n\n\n

Nessuna ansia che il futuro sia gi\u00e0 qui, si direbbe. Nessuna pulsione al futuro: gli impedimenti del contemporaneo richiedono soluzione ora, nella pratica di una esperienza urgente e di un\u2019arte non occasionale, totalmente coincidente con lo \u00abspirito dei tempi\u00bb.<\/p>\n\n\n\n

Elena Mazzi, “Snow Dragon” e “Spicule”, Chiesa SS. Carlo e Agata\u00a0via San Carlo 1, Reggio Emilia, dal 24\/10 al 8\/11\/2020. Una produzione Flag No Flags Contemporary Art<\/a><\/em><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Considerazioni a margine delle geografie di Elena Mazzi \u201cMa quali sono le due pi\u00f9 alte forme d\u2019arte?\u201d chiede Ernest a Gilbert, nel breve testo in…<\/p>\n","protected":false},"author":13,"featured_media":1008,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[20],"tags":[51],"class_list":["post-1007","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-andare","tag-san-carlo"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.palazzomagnani.it\/mag\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1007","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.palazzomagnani.it\/mag\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.palazzomagnani.it\/mag\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.palazzomagnani.it\/mag\/wp-json\/wp\/v2\/users\/13"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.palazzomagnani.it\/mag\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1007"}],"version-history":[{"count":14,"href":"https:\/\/www.palazzomagnani.it\/mag\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1007\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1047,"href":"https:\/\/www.palazzomagnani.it\/mag\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1007\/revisions\/1047"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.palazzomagnani.it\/mag\/wp-json\/wp\/v2\/media\/1008"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.palazzomagnani.it\/mag\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1007"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.palazzomagnani.it\/mag\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1007"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.palazzomagnani.it\/mag\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1007"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}